Met onze zintuigen en voorstellingsvermogen verwerken we prikkels en vormen wij beelden, ons hele leven lang. Door te tekenen, te schilderen of via andere technieken kunnen bewuste maar ook onbewuste beelden inzichtelijk worden. Sommige beelden maken ons blij, van sommige beelden krijgen we pijn-in-ons-buik . Kunst is een krachtig hulpmiddel dat kan bijdragen aan ontspanning, zelfreflectie en een emotionele balans.

Soms hebben we iets meegemaakt wat pijnlijk is, en willen we dat beeld het liefst zo goed mogelijk wegstoppen, ook als dat onbewust gebeurt. Een beeld dat je verdringt is als een bal die je onder water probeert te houden: dat kost erg veel energie. Wanneer je een beeld in je bewustzijn durft toe te laten, het kunt weergeven, dan werkt dat bevrijdend. Vervolgens kun je zelf bepalen hoe je ermee om wilt gaan. Soms kom je met beelden daar waar praten niet meer werkt. Het is een fijn hulpmiddel om inzicht in jezelf te krijgen.

Bovenstaande is opgetekend in een rapport dat de Wereldgezondheidsorganisatie (WHO) In 2019 heeft uitgebracht. Het schrijft over de indrukwekkende, positieve effecten van kunst op je mentale- en fysieke gezondheid, zoals minder pijn, stress, angst, minder medicijnen (Parkinson), meer zelfvertrouwen, groter gevoel van verbondenheid, verbeterde kwaliteit van leven, Alzheimer op afstand houden, etc, etc.

In deze workshop ga je m.b.v. verschillende technieken verbeelden wat jou bezig houdt. Dat kan een frustratie zijn, een verlangen, maar ook een behoefte of iets heel liefdevols. Je hoeft absoluut geen ‘creatief wonder’ te zijn. Er bestaat geen goed of fout !!! Het gaat niet om het resultaat, maar om het proces.

Door te tekenen en/of te schilderen kan op een veilige manier iets zichtbaar, benoembaar en voelbaar gemaakt worden. Deze aspecten uiten zich in de symboliek van jouw beeld, in jouw kleurgebruik, de materialen en de vormen, de compositie, de energie en de interactie over en weer tussen de verschillende elementen in jouw tekening of jouw schilderij. Door aan en over het beeld open vragen te stellen en de tekening / het schilderij samen te ‘lezen’, kunnen nieuwe inzichten en perspectieven ontstaan of kan er een verwerking op gang komen, het zogenaamde zelfhelend vermogen.

Wat gaat er gebeuren?

• Je krijgt een aantal teken- en schilderopdrachten als communicatiemiddel
• Je neemt een schort of oude kledingstukken mee (blouse bv) om jouw eigen goede kleding te beschermen
• Je krijgt informatie over de kracht van kleuren
• Je leert denken in symbolieken
• Je wordt je bewust van hoe het rechter- respectievelijk het linker brein werkt
• Gedragspatronen, verlangens en emoties worden zichtbaar via beeld
• Je leert jezelf en de anderen om verdiepende vragen te stellen vanuit nieuwsgierigheid en verbinding, in een veilige en ondersteunende omgeving
• De vertaalslag wordt gemaakt van onbewuste naar bewuste informatie
• Je gaat naar huis met een fijn gevoel van verbondenheid met jezelf en misschien ook met die van anderen
• Je gaat jouw creatieve en artistieke mogelijkheden verkennen
• Aan het einde van de dag kan jij een bewuste keuze maken over wat jij mee wilt nemen aan verworven wijsheid.

Over de begeleiders

Deze dag wordt begeleid door Lidie Voorend en Jan Reinder Rosing. Zij leerden elkaar in 2019 kennen tijdens een cursus Geweldloze Communicatie.

Mijn naam is Lidie Voorend. Op mijn 60e ben ik begonnen met schilderen en sindsdien kan ik niet meer ophouden om mijn zielenroerselen weer te geven via beelden. De ruimte die ik als kind (één van de tien) niet heb gekregen, neem ik nu. Door mijn werk bij Artsen zonder Grenzen in Darfur (Soedan), voor mensen met een andere cultuur (o.a. de Roma), en in de wijkverpleging heb ik veel ellende van nabij ervaren: honger, pijn, angst, geweld; ook verbaal geweld. Kwetsbaarheden raken mij enorm. Daarom gaan mijn schilderijen vaak over het tegenovergestelde van narigheid, over levensvreugde en oog hebben voor elkaar. Thema’s zoals nieuwsgierigheid, empathie en spelen (vrijheid) komen daarom regelmatig terug in mijn werken. Immers, zonder echte belangstelling en samenwerking komt er geen verbinding tot stand. Mijn schilderijen zijn een soort pamflet geworden waarmee ik laat zien dat vrede in jezelf en met anderen écht mogelijk is. Daar gaat mijn diepste verlangen over.

Ik haal mijn inspiratie o.a. uit de methode ‘Geweldloze Communicatie’, uit Kintsugi, uit wijsheden van filosofen en uit de schoonheid van de natuur. Mijn schilderijen zijn een mix van realistisch en abstract. Vaak bevatten ze symbolieken. Meestal gebruik ik olieverf, maar regelmatig schilder ik in combinatie met acryl en epoxy. Soms zet ik andere mixed media in ter ondersteuning van het beeld. Al met al ….mijn échte grondstoffen zijn mijn levenservaringen!

Als Europees Debatkampioen vond Jan Reinder zijn weg naar de wereld van training. Hij richtte een bedrijf op en publiceerde De Debatwijzer. Toch vreesde hij de rest van zijn leven bezig te zijn met overtuigingskracht en debat, dus werd hij diplomaat. In die rol diende hij Nederland en de Europese Unie, met standplaatsen onder andere in Turkije en Brussel. Daar ontdekte hij de kracht van verbinding.

Toen hij vrede sloot met de geschiedenis van zijn familie tijdens de Tweede Wereldoorlog, voelde hij niet langer de drang om de wereld te redden. Daarom keerde hij in 2019 terug naar het begeleiden van teams en individuen — dit keer met een focus op empathie en samen nieuwe wegen vinden. Systemisch werk en opstellingen zijn essentieel geweest in Jan Reinders persoonlijke ontwikkeling, en hij deelt deze inzichten nu graag met anderen.